Você já parou para analisar como as produções são feitas? Produções que mexem com nossos sentimentos ou com nossa estrutura física.
Engraçado como os diretores pensam em cada detalhe, desde da história até os sentimentos que é demonstrado em cada cena.
E como cada cena é pensada, cada personagem tem sua história, cada roteiro é descrito com tanta cautela em detalhes ricos.
É isso meus amigos que estaremos vendo neste artigo maravilhoso, onde você vai se sentir dentro da sala de cinema!
Como os filmes eram gravados?
Meados de 1880 era possível encontrar vários sistemas que permitiam visualizar imagens em movimento.
Normalmente, eram dispositivos individuais, e até “lanternas mágicas” com algum grau de movimento. Mas eram só imagens. A gravação, reprodução, ou a simples transmissão do som estavam engatinhando nos laboratórios Bell e na oficina de Edison.
E então, acontece em 1895 onde se deu a primeira experiência desse tipo, no famoso porão do Boulevard dos Capuchines, em Paris.
Que nos dias de hoje, é onde se hospeda parte do Café de la Paix, mas não há sequer uma placa que indique que ali foi realizada a 1ª projeção de cinema da história! (Triste Realidade)
Mas alguns gênios criativos aparecem, percebendo que logo o público cansaria de assistir atração instantânea e primária das simples tomadas, por exemplo, George Meliés, que decide experimentar e contar uma história.
A partir dessas primeiras experiências, o cinema se descobre e revela, começa a inventar a sua linguagem e teremos depois os aportes de Serguei Eisenstein, D. W. Griffith, Béla Balázs e entre outros,
Então, a partir dai, se inventa a montagem, a formulação de um roteiro, ou seja, a tecnologia nos filmes cinema se reinventa, se potencializa, e o público responde com um interesse enorme.
Logo no inicio, começa a gênese da ideia da introdução da dimensão do som, que gera um novo poder de atração e sedução. Sabemos pela nossa experiência diária, que a audição e a visão são os sentidos que nos dão maior informação.
E assim, começaram os acompanhamentos de Piano para dar uma ambiência ao filme, e dessa forma melhor sustentar a ação, gerar expectativa ou melhor descrever o personagem.
Como são gravadas as cenas de ação dos filmes?
Isso tenho certeza que é algo que já se perguntou inúmeras vezes, mesmo sabendo que tudo está no Youtube, mas mesmo assim queremos apresentar para vocês uma forma que dará aos seus olhos como estão dentro das cenas.
As explosões, as perseguições em alta velocidade e cidades inteiras deixando de existir em um piscar de olhos, esse é o poder da tecnologia nos filmes.
O mundo do cinema é capaz de exibir cenas que, na vida real, seriam praticamente impossíveis sem causar uma grande tragédia na humanidade ou ainda dispender um montante enorme de recursos.
Embora o que você veja nas telas, de fato, pareça estar acontecendo, na maioria das vezes as cenas de ação não se desenrolam exatamente assim.
Para que tudo saia perfeito, conforme manda o roteiro, o trabalho pode envolver centenas de pessoas e, é claro, muitos efeitos especiais.
Mas como são criadas as grandes tecnologia nos filmes que impressionam você nas salas de cinema?
Em primeiro lugar, é preciso levar em consideração a segurança dos veículos envolvidos.
Sendo assim, em um lugar delimitado e fechado, com carros guiados por profissionais (geralmente os dublês dos atores), inicialmente é feito um traçado do caminho que os automóveis e a câmera devem seguir.
Vamos ao exemplo desta criação que é uma das mais importantes da história cinematográfica!
Russian Arm
O Russian Arm, criado pela empresa “Filmotechnic” mais é do que uma câmera montada sobre uma grua móvel e que pode ser fixada sobre um veículo.
Seu diferencial está na estabilidade de imagens. Mesmo em altas velocidades, o equipamento elimina por completo as vibrações, fazendo parecer que a imagem foi filmada em um ponto estável.
Durante uma filmagem, a câmera com o Russian Arm é colocada em um veículo auxiliar.
Um motorista de precisão, um operador para o braço robótico, controlado via joystick, e um técnico compõem esse veículo.
As imagens capturadas pela câmera são exibidas em oito monitores. O vídeo gravado pode ser transmitido a uma distância de até 300 metros para a base de filmagem.
Ufa cansei kkk, é muito trabalho até chegar as telonas do cinema!
Tecnologia nos filmes: Matrix e sua evolução na história
Desde a era cinematográfica, vimos gigantes momentos que ainda não estamos acostumados. E um dos filmes que mais mudou nos últimos tempos foi a trilogia Matrix, onde o ator principal Neo, precisa fazer uma escolha.
MATRIX 1999
Na década de 90, o mundo aprendia a desbravar a internet e as pessoas foram gradativamente ocupando o novo território virtual.
No universo online, inclusive, dados eram armazenados e transações importante eram feitas, o que jogava o mundo dos acumuladores de papel ao esquecimento.
A simples virada do ano de 1999 para o ano 2000 gerava especulações apocalípticas naquela época.
Matrix foi um sucesso de público e crítica. Fora as impressionantes cenas de ação e das inovações de computação gráfica, um dos grandes impactos do filme foi no campo das ideias.
Boa parte do público saiu dos cinemas há vinte anos ficou se questionando sobre o que tinha acabado de assistir: “será que a nossa realidade pode não ser real?”.
E a famosa Pílula Azul ou a Pílula Vermelha, qual você tomaria?
E depois dessa mudança, o que veio depois?
As evoluções em 3D, 4D, 5D, 6D e por último o 7D, onde a realidade virtual este cada dia dentro de nós. Nos anos 2000, o 3D digital deu nova vida à tecnologia e incentivou novas produções.
Hoje, equipamentos de todos os tipos, e que inclusive começam a dispensar o uso dos óculos especiais, prometem facilidade de uso, praticidade, conforto e mais emoção com a tecnologia 3D.
Vamos deixar mais fácil para o entendimento e assim ficar mais explicativo.
O cinema 3D usa óculos 3D para criar efeitos que “saltam” da tela criando a ilusão de volume e profundidade. Cria um impacto muito grande na plateia, principalmente se for realizado em cima de um roteiro especialmente elaborado para causar o melhor efeito possível.
Já na projeção 4D trata-se de adicionar movimento às cadeiras fazendo com que elas se movimentem de acordo com o filme.
O caso mais comum é usar uma plataforma impulsionada por motores controlados por computador. Em uma plataforma pode-se ter 6, 8 , 10 ou até 16 cadeiras.
Já o cinema 5D acrescenta-se além do movimento das cadeiras outros recursos como vento, fumaça, bolhas de sabão, raios, etc.
Então do que se trata o cinema 6D?
Alias, as grandes diferenças entre os filmes 3,4 e 5D são as quantidades de efeitos que contem dentro das cabines especialmente feitas para essa modalidade.
E confesso que a experiência das cabines são coisa de maluco rs, uma experiência maravilhosa.
E por último, os Cinema 7D, realidade virtual e suas evoluções diante de nossos olhos e nossa explosão de sentidos.
A criação desses produtos pela Techno Motion, a evolução em Telas.
Tudo começou com a criação das salas 4D, onde as três dimensões já estão nos óculos e a quarta são os efeitos adicionais que foram surgindo. Cada categoria de efeito representa uma dimensão, por isso existem cinemas com tantos D’s hoje em dia…
Devido a grande expansão do mercado para essa tecnologia, a nossa empresa começou produzindo projetos que possuíam 4, 6, 8 ,12 ou até 18 lugares. Sendo que o maior projeto em tamanho físico que a Techno Motion já produziu foi de 52 lugares.
Mas, ao mesmo tempo que foram aumentando os lugares do cinema e o tamanho desse mercado, a tecnologia dos nossos produtos também aumentou. Os cinemas passaram de 4D para 7D, expandindo cada vez mais suas dimensões e efeitos.
Para você entender, clique aqui e assista o vídeo que contamos com mais detalhes, todos os benefícios que o cinema 7D, leva para o público.